最新音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结(12篇)

我们得到了一些心得体会以后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样能够给人努力向前的动力。那么心得体会怎么写才恰当呢?下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇一

努力透过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在必须基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的潜力得到了锻炼。同时,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美潜力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美潜力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能简单、愉快地上好音乐课,经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

在教学过程中,自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐,只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了让学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:笔试,共分两种题型(简答和分析)。简答题主要针对课本中的一些重要知识点,而分析题是让学生当场分析一首作品。

四、课外活动

为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣,根据在校园科技文化艺术活动的按排,组织学生到移动营业厅举办了平山中学“第一届动感地带校园歌咏比赛”。透过这次比赛评出了20xx年度“十佳校园歌手”。平时,我经常收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注重自学。如:练习钢琴专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊杂志;与各地中小学的音乐老师进行交流。

遗憾:没能实现组建学校器乐队的设想。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的,让平山中学的学生有更多展现自己才华的机会,走向艺术人生。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇二

内容摘要:课改后,我尝试着对我的课做了一些调整,这一新课程的出现不仅对教育理论工作者提出了新的研究课题,更对我们工作在一线的音乐教师们提出了新的要求。本文从互动、学生主动参与、双基教学和器乐教学四个方面阐述了课改后我的改进措施和个人体会。

根据理论进行实践,有几下几点看法:

我认为在音乐课堂教学中,师生关系的互动是必不可少一个重要方面, 强调师生关系的互动,让音乐课“动”起来,是上好音乐课的基本精神和核心任务之一。

我曾听到这样一堂课《火车波尔卡》,从课的导入开始,教师设计的花样繁多,从小火车旅游从天津出发,到基本训练的节奏训练“呜——呜——呜,卡嚓、卡嚓—火车的声音,真正做到了从情境入手从心灵深处打动学生。但接下来的各个环节却觉得音乐课失去了控制,教师要求学生可以在教室的人一个地方活动,只要听到火车的声音就发出响声示意,只见学生们趁机“东躲西藏,上蹿下跳”

学生还时不时还出怪样的尖叫,同时还伴有敲敲打打的声音,老师的声音已经淹没在学生的声音中,学生的课堂纪律实在难以维持,最终因为太过混乱而游戏结束。这样就失去了原本设计的初衷。

在低年级的音乐教学中,师生互动教学极为重要。因为低年级的孩子理解乐曲和欣赏都有一定的难度,而通过师生互动,能够帮助他们更好地感受和理解音乐。让学生动起来,让课堂活起来,然而真正要做到这一点,却不是一件容易的事。有的时候教师呼万唤”,学生就是不动,或只有少数学生动。可当学生真的动起来后,新的担心又产生了——有的课堂热热闹闹,该讲的没讲清楚,该听的没听清楚,纪律难以控制,教学任务难以完成;有的课从表面上看学生是动起来了,小组学习也开展起来了,课堂气氛也很活跃,但仔细观察便会发现,这些课只停留在形式上的热热闹闹,没有真正激发学生深层次的思维,为“活动而活动”。导致的结果是传统的东西没有了,新的内容又没掌握,如何让学生有效地学习,改变学生的学习方式,是本次新课改要解决的根本问题。

改变教学方法不能简单化,课堂教学改革的实质不只是调动积极性、主动性,不能把课改理解为就是让教师放开手脚,让学生自主学习。学生的自主学习若离开教师的指导,势必如一盘散沙。自主学习不等于学生自己学习,教师在学生提问时,应当认真倾听,与学生一起将问题分类,找出核心问题,并解决其他相关问题。“动”不应当是表面的、外在的,而应当使学生的思维处于活跃状态,积极思考问题,这种内在的、深层的动,更要落实动静结合,收放适度,动得有序,动而不乱。这就要求教师既要放得开,又要收得拢。要想做到张弛有度、收放自如,我认为关键是教师如何引导。

在有些时候,音乐教师主体地位已形成一种定式,站在中间驾驭着学生与课堂也已俨然成习惯,在课堂上,往往不知不觉地充当定向、定规和定论者,扮演着“主角”,对课堂活动进行控制。而学生却始终处于“受动状态”,是“受抑角色”。这与新课程理念是背道而驰的。经过实践证明,站在学生的角度想问题,让学生自己找问题、讨论问题,最后到解决问题,经过这一个过程,学生获取的知识容量远远大于老师提问的这种方式。调动学生的积极性关键在参与, 关键要看学生的思维是否活跃。在一年级《星光恰恰恰》这一课中,我采用教授个别动作,集体创作的方式,打破了以往从头至尾的教授方式,结果效果显著,原来不喜欢上音乐课的学生现在对这门课也产生了好奇和兴趣。因为每一个人都主动地参与了,体会了这个过程,给他们讨论、质疑、交流的机会,给学生充分表达自己思维的机会。这样,学生自然就会兴奋起来,参与的积极性和参与度也会大大提高。

新一轮基础教育课程改革从开始到目前的推广阶段,一直流行着一个颇具权威的提法,即要“改变过于注重知识传授的倾向”。音乐课程改革也不无例外地受到这一观念的影响,一改以往“以唱歌为中心,学习读谱法”的单一的教学模式,大力提倡加大音乐感受与鉴赏、音乐创造与表现的内容,贯彻以音乐审美为核心的理念,加强音乐欣赏的比重,重视学生的音乐体验。如今的音乐课堂确实是日趋活跃,学生也日渐乐学且善学,教师乐教且善教。但仔细审视一下我们的音乐教学过程,大家会发现这样一个问题:音乐欣赏的比例确实大大加强了,可音乐知识技能方面的教学却越来越受到轻视与淡化。《新课标》中提出了许多新的理念这些理念都是通过音乐课的唱、奏、听、练等教学活动来实现,充分调动学生主动学习的积极性,使他们在音乐的综合能力方面有所提高。然而要从根本上提高学生的音乐综合素质,必然涉及到“双基”问题,即基础知识和基本技能,忽略对“双基”的学习,就不能从根本上提高学生的音乐素质。

我在讲“强 弱”时,课堂导入用图片对比:一张是“淅淅小雨”,表示弱(p),另一张是“电闪雷鸣”,表示强(f),学生一下子被吸引,课堂自然过渡到雷声和小雨声的强和弱的训练。在这个环节后,又提出从远处传来歌声,越来越近会怎样?渐强,相反则渐弱。然后自然的过渡到歌曲教学。整堂课设计由音的强弱到歌曲的学习,生活导入,变纯粹的双基训练为双基体验,并不是没有双基的学习,而是淡化双基的学习,效果很好好。由此可见,课堂改革下的双基教学,是淡化而不是丢弃,是要通过教学环节把双基内容融会在听、唱、动等各教学环节中,让学生在不知不觉中掌握它、运用它,提高自己的音乐能力。要达到这个目的,喔认为必须要精心设计每一节音乐课的每一个教学环节。

唱歌是人的本能,学习乐器的技能才能感受音乐,器乐是要通过训练获得的,而真正能够发展人的智力的是器乐的学习。识谱对于学生来说是一件枯燥无味的事情,但是我认为也是必要和必须学习的。去年,我把口风琴教学带进了课堂,明显地课堂质量发生了变化。高年级的学生对唱歌已经兴趣不浓,却对乐器的学习情有独钟。在六年级《芬芳茉莉》这一课中,先比较欣赏不同地方的《茉莉花》,获取一定的信息量后,再进行简单的识谱,最后运用口风琴这个好帮手让学生自学每种“茉莉花”的曲调,分小组进行地有声有色,学生乐在其中。这样既达到了唱歌的目的,也实现了“双基教学”,可谓是一举两得!

我会在实践这条路上继续探索、继续挖掘适合学生、适应社会的教学方式,也期待着这种不断反思的教学给学生带来的心灵的洗礼!

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇三

县里组织了志愿者送课下乡活动,我有幸参加了此次活动,在听过两位老师执教的《小螺号》和《节日欢歌》两堂音乐课,让我深有体会,这两堂课的共同优点有:

1、注重听觉体验,每次聆听都有明确的目的且循序渐进。

音乐课是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础,应贯穿在音乐教学的全部活动之中。但聆听不是泛泛而听,对学生提出明确要求,有助于学生带着这个要求有目的地听,聆听才有效果。对学生聆听的要求也要循序渐进,大体来说,可以分成三个阶段:快乐感知地听、分析理解地听、评价鉴赏地听。我认为它们可以与初步感受歌曲情绪风格、歌曲学唱处理、歌曲表现等环节大致对应起来。比如“这首歌好象把我们带到一个什么地方?”“今天,让我们带着愉快的心情去海边好吗?出发吧!”这时的聆听目的就是让学生初步感受音乐的基本情绪、速度、基本节奏等。第二阶段聆听时,则注重从细微处入手,把注意力集中到旋律的起伏变化上,目的在于解决歌曲的难点,让学生对歌曲的情绪有了进一步深刻体验后把歌曲唱准、唱好、唱出感情。如“你觉得歌曲中哪两个音变化?”“哪句歌词最能表达小朋友对小螺号的喜爱?”“小朋友是怎样唱的?速度怎样情绪怎样?”,都是为了对歌曲的情绪、风格特点、旋律走向等的进一步理解和把握,这样学生在演唱的时候就能注意这些地方。第三阶段,鼓励学生对音乐有独立的见解,懂得鉴别。如“你认为老师唱得好吗?为什么?”“小螺号想和你们比一比,请你们再次聆听——有信心比他唱得好吗?”这时的聆听就有了评判的目的。

当然这只是大致的划分,每一阶段又可以根据不同的需要提出具体的聆听要求。

2、以兴趣为动力进行愉快教育,注重审美体验。

艺术来源于生活,音乐也不例外。两首歌都是轻快的歌曲,离学生的生活实际有点距离,歌曲的节奏、歌词的理解都带来了一定的难度。为此,两位老师都采用了一些图片,以参观游玩的方式激发学生的兴趣,欢乐节日舞蹈,海边微风的吹拂,拍击歌曲节奏,让学生感受到了海边的风景与节日欢乐的气氛。不仅熟悉了歌词,也为歌曲的学唱作好了情感的铺垫。这样视听结合、动静结合,将学

生全身的每个细胞都融入到音乐之中,把他们从座位上解放出来,蹦蹦跳跳进入音乐的世界,在轻松的氛围中得到审美愉悦。

3、教师与学生平等对话,师生关系和谐融洽,教师笑容可掬,语言亲切随和,富有激励性。同时过渡语的设计也环环相扣,引人入胜。

实践证明,学生爱上某一门课往往是因为爱这门课的老师,所以教师对学生的态度很大程度决定了学生的情感取向。音乐作为一门艺术课,不仅是声音的艺术,更是情感的艺术。所以作为一名音乐教师,更应该把美好的情感传递给学生。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇四

苏霍姆林斯基说:“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”

音乐是我们生活不可缺少的一部分,幼儿园更是离不开音乐,幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在唱唱跳跳中感受音乐的美,产生愉快的心情。一直以来,幼儿园音乐活动都是一个难点,如何上好一节音乐活动呢?在8月29日我们非常难得有机会去听音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思想,又结合了国外三大教学法:瑞士的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫,进行编排的一套教材,戴老师让我们感受了这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感受。

兴趣是产生学习动机的重要心理因素,由于幼儿年龄小,学习动机与活动本身就有着更为直接的联系,因此,用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣,尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。

1、教材趣味化

在选择教材时,尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味,孩子们感到十分有趣,这样既是唱歌,又有游戏,同时还能培养幼儿的节奏感。

2、设计趣味化

教育活动设计的好坏,往往决定着这次活动的成败,对每一个音乐教育活动,都要根据教材对结构内容进行精心设计,使之情节化、承上启下、自然过渡,这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。

孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境,在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐,而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排,使幼儿感到有趣味。

3、教法趣味化

“好奇”是幼儿的心理特征,“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中,努力将两者有机的结合起来,教育方法力争生动形象,充满情趣。

达尔克洛有句名言:“对音乐的理解,与其说是一种智力过程,不如说是情感过程”。将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么,怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢?关键是一个“爱”字,因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。在音乐教学中,注重师生之间情感的交流,努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛,以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范;用表情、动作等去调整幼儿的心理状态(如:当孩子们很兴奋时,就说:“天黑了,小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。)同时,还可以各种不同的身份与幼儿进行情感交流,在音乐活动中,可以是老师,也可以是其他角色,如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等,通过扮演角色、逼真地表演,就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。

在每一次音乐活动前,对教材都要做详尽的研究和分析,领会每首歌所要表达的情感内容。根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。对教材的感情做了详尽的分析,并将这些感情充分表现在其中,所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现,使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下,如果没有这些情感的投入,只是老师说轻就轻、说响就响,通过反复练唱来把这些要求强化下来,那效果肯定是可想而知的。

奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对!在大力推行素质教育的今天,我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识,在自我探索中增强创造力。作为老师,就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此,在音乐活动中,注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。其次,让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词,这既能提高幼儿唱歌的兴趣,也有利于对幼儿创造力的培养。如针对不同年龄幼儿的特点,创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备,以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇五

二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课,与综合性、多元化的艺术课相比,音乐课应该更强调学科本位的特点,运用音乐的手段和方法,最终达到培养学生审美体验能力的.核心教育目标。

在此,结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施,谈谈心得体会。

新教材的内容编排是主题式的,如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等,每个主题为一个单元,划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时,每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时,应当以音乐为主线,紧紧围绕本课音乐人文的主题,把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来,使整堂课重点突出,结构清晰,情绪流畅,从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时,注意各学期教材平行单元之间的内在联系,利用音乐人文的导入、过渡与小结,回顾以前的学习内容,也为新课做好铺垫,并激发进一步探究的兴趣,让学生将知识融会贯通。

虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结。实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。

课堂上师生交流的方式有许多种,最多的是语言交流,而教师应当善于利用音乐学科的特殊性,把握适当的机会,使用音乐的语言进行特殊的交流,使学习和互动的效果事半功倍:例如节奏模仿、歌唱接龙,不需要唠唠叨叨的说教与谈话,让学生跟着教师拍击的节奏,进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式,能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中,体验音乐的乐趣与合作的默契。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇六

贝多芬说:“音乐应使人类的精神爆发出火花。”作为音乐的表现者,首先自己的精神要爆发出火花,而音乐教育者则是火花的点燃者。在这堂上,我首先让学生听赏南京合唱队演唱的《美丽的太阳花》,让学生感受歌曲的情绪,然后用不同的力度和演唱形式体会歌曲情绪和歌曲的高潮部分。点燃学生歌唱的火花,使学生用歌声表达热爱生活的感情。

综合教学是教和学的双边活动,整个教学过程没有学生自觉、主动地参与,教学就无法进行。但学生的积极性、主动性取决于教师的主导作用。在课堂教学过程中师生互相信任是教学成功的重要保证,教师要用自己的行动来赢得学生的信任。如,学唱《美丽的太阳花》、欣赏《花儿与少年》时,我用自身的力量对学生产生影响。一个好的范唱与讲解会使产生敬佩与崇敬心理,从而信任教师、接受指导。

《音乐课程标准》提出:音乐是听觉的艺术,听是基础,音乐教学首先应解决的是让学生学会聆听,培养聆听的习惯从而使学生拥有音乐的耳朵以至生活身边的音乐。本课的设计中未涉及视觉媒体,而是让学生在一次次聆听中感受音乐的内涵,“你听得真仔细,歌词都注意到了”“音乐的耳朵对学习音乐很重要”,“做一个文明的观众”等都有意识地在引领学生专注投入地听,养成聆听的习惯。实践证明,突出音乐本位的听,用音乐创设情景的做法,能激发学生对音乐的关注与喜爱,聆听习惯的培养离不开对生活中音乐的仔细聆听。

教育心理学认为:学习者能同时打开多个感知通道,才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与,激发起他们的情感因素,发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力,本课教师在欣赏《花儿与少年》时,开通多渠道让学生动中感悟乐曲的特点,教师真正是音乐欣赏动中感悟美的启发者。

这节课有丰富多彩的教学内容和生动活泼的学习方式,一首演唱,一首欣赏,时而演唱,时而聆听,时而律动……在学习活动中,学生既不感到枯燥单调又打开了学生多个感知渠道,使他们兴趣盎然。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇七

加强我们音乐教师自身素养的修炼,这,也许是成为一名优秀的音乐教师所应努力的一个重要途径。

我从去年参加了晋江市十一·五期第二期中小学骨干音乐教师的培训到现在也快接近尾声了,从开始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感谢领导和导师还有同行老师大力支持与指导!!虽然我们是特殊教育学校的,但是我相信教育是相通的,所以通过这次培训我学到许多课本上学不到的知识,充实而又愉悦,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。

首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的(律动)音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思,古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了,对与教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我要改变自己以往不思进取的思想,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三:通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的教学律动(音乐)中,我会按照老师的方法进行教学,贯彻好在这一年的学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我校的律动(音乐)教学又上一个新的台阶。

我相信,在聆听了老师们的专业教学后,在向同行们学习后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的律动(音乐)教学一定会更上一层楼,通过这次的公开课的交流,也给学生提供了一个良好展示平台的机会,更好的增近了学生与外界的交流,让大家明白他们也是能行的,从而增加学生的自信心。为了消除聋童的自卑心理,让其拥有一个健康快乐的人生,需要教师在平时的教育教学过程中注重培养聋童的自信心,就此我谈谈自己的几点看法:

一、在肯定鼓励中找寻自信

每个学生都有被爱和被承认的心理需要,聋生也一样,课堂教学中善于应用激励手段,对学生的点滴成功和小进步,我都要给予充分肯定、及时评价。作为教师感受最深的莫过于学生在学业上的差异,在律动教学中,有的教学目标部分学生很难达到,针对这一情况,作为教师就要注意根据学生的个别差异给予灵活的评价,学生的智力的个别差异,是因材施教的理论基础之一。不同难度的学习、评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,并且有差异地发展,树立学习的信心。

二、在成功体验中享受自信

我将一个律动分成若干个小节,又将各个小节的动作分解成手上动作和脚上动作,先学习手上动作,再学习脚上动作,一个动作一个动作地教,一个小节一个小节地过。慢慢地,我发现那些原来默默无闻的孩子不仅掌握了律动,而且性格也变得活泼起来。在小步子教学中,孩子们得到了成功的体验。正常孩子有成功的愿望,同样聋童也有得到成功体验的渴望,而成功的体验是滋生自信的催化剂。

三、在活动体验中走向自信

对于正常孩子而言,音乐艺术主要还不是一门知识,而是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验,而没有亲身参与到音乐活动之中的人,是不可能获得这样一种体验的。同样,如果聋生没有亲身参与到律动教学中“舞”的活动中,也同样不会体验到愉悦的感受。而小组合作学习的教学方式则给学生们提供了获得愉悦体验的机会。小组合作学习,为性格内向的学生提供了一个参与和表现的机会。有些聋生的动作不够协调,加上性格又比较内向,在老师面前比较胆怯,不好意思跳,但在小组活动中,这些学生相对而言却很积极。小组合作学习,不仅给聋童提供了一个相互交流共同进步的平台,也给了他们一个亲身体验群体活动的机会,在活动中,教师要特别关注这些学生身上微小的闪光点,尽可能让他们真正参与小组合作学习活动中,并在活动中走向自信,自信的走向社会,这就是我最大的心愿,也是我的幸福所在。曾经也有人问我你在这里幸福是什么吗?

我笑着说:一直以来,我都在追求着幸福,殊不知,原来幸福一直都在我的周围。我问我自己,幸福是什么,我说幸福就是在我最忙碌的时候,抬起头,看到孩子们那纯真灿烂的笑容。同事们问我,幸福是什么,我说幸福是在孩子们有点残缺的生命中给她们最为完整的爱。孩子们问我,幸福是什么,我说,幸福就是看到你们自信、坚强、快乐地成长。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇八

4月19日下午,我们音乐组一起学习《小学音乐律动教学》体会如下:

在进行律动教学时,教师必须要注意到学生身心发展的过程是一个循序渐进的过程,不同年龄阶段的学生,体力、动作发展以及心理发展水平都各不相同。我们在进行律动教学时应该是由浅入深,由易到难,应遵循从易到难、循序渐进的过程,这样才能保持学生积极主动参与的激情,才能启发学生情绪、联想和想象能力。

从多角度、多元化出发,根据有的心理特征,采用多种不同形式的方法对学生进行律动教学。

1、用生动、形象的方法教会学生基本动作和基本步法进行教学。

2、凭借拟人、夸张的方法来进行教学。

在整个教学过程中,注重的并不是高超的技能技巧,而是通过游戏和联想,使学生身临其境,从中猎取情趣和美感。如果教师善于在学生律动教学中产生联想,从律动的联想中抒发亲切的感情,这就构成了律动的一大艺术特色,联想与真情默契,显示了情景交融的美感。

由此可见,律动教学是对学生进行舞蹈教学的首要途径,它通过动作来诱发孩子自身的音乐潜在因素,能促进学生身心发展,使音乐教学更好地完成培养孩子素质的任务,也十分受孩子们的喜爱,所以,学生律动教学值得我们不断地去研究和探索。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇九

这一学年我担任的是初中部七年级(133—136)和八年级(129—132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复,但在每年反复教育教学的过程中,我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲,或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个完美的幻想;或是寄予一个完美的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、到达教学目的,培养学生懂得理解,有表情地歌唱和感受音乐的潜力,透过艺术形象,培养学生的完美情操,使他们身心得到健康的发展。

一、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到透过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在必须基础上创造音乐。

二、在教学过程中,本着让学生从“要我学————我想学————我要学”这一过程进行转变。为了到达这个目的,首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和理解潜力的不同而对教材资料进行合理的取舍,安排了本学年的教学计划,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生用心思考;另一方面透过超多的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的用心性与学习兴趣,从而到达课堂教学实效性。为了使学生能简单、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

三、本学年除第一单元是唱歌课外,其他单元不是创作就是器乐或欣赏,比较枯燥难上,学生的兴趣也不太高,教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演,增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的用心性有了提高,课堂教学收到了必须的效果。如:复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑”来感知,这一下学生很快就记住了。

四、配合学校政教处,成功的举办我校第二届“花样年华”艺术节,并成功出演节目——吉他独奏《爱的浪漫史》。此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会,丰富了学生的课外生活,使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性,同时也得到广大师生及各界社会人士的好评,还向社会各界大力宣传了我校的形象。

五、努力学习,加强修养。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还能够让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站,并精心建立了自己的音乐博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。

当然,我在教学工作中也存在这样和那样的不足,主要表现为:

1、课堂教学不能针对8个班学生实际,缺乏“备学生”这一必要环节。

2、忽视与个别班级学生的交流,有待于进一步改善。但我会尽最大的潜力和努力改正不足的地方,进一步优化课堂教学,关注第二课堂。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇十

音乐课程标准指出:兴趣是学习音乐的根本动力和终身学习音乐的必要前提。在教学中,要根据学生身心发展规律,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发学生学习音乐的兴趣,不断提高音乐素养,丰富精神生活。小学生音乐兴趣的培养至关重要,作为一名音乐教师,如何培养学生学习音乐的兴趣值得我们思考。根据自己的教学经验,我认为要做好以下几点:<

亲其师,信其道。一般来说,学生往往会因喜欢一位老师而喜欢这位老师所教的学科。如果一位教师具有这种吸引学生的魅力,那么学生的学习一定会是积极的、愉快的。作为一名有魅力的教师,首先自己要有过硬的专业素养,其次要有高尚的师德,这样才能吸引学生。此外,音乐教师应保持良好的自身情绪,不能受课堂或者课堂以外的一些不良因素影响自身的情绪;其次,还要注意自己的语言艺术,要将自己快乐的情绪传递给学生。如幽默的语言、亲切的眼神、有趣的动作能使孩子处于轻松的的学习环境中,从而拉近学生与教师之间的距离,让学生与教师走得更近,这样学生才能喜欢上音乐课,从而激发孩子们对音乐的兴趣。

小学生的心理特点是以形象思维为主,模仿能力强,天生好动。大部分小学生对音乐游戏、律动都很感兴趣。当老师说:“同学们,现在我们一起来玩一个游戏,好吗?”教室里一下子就沸腾起来,孩子们一个个盯着老师,参与的欲望也很强烈。节奏较强的音乐,教师在教学中可以融合节奏训练,如把各种动物的叫声模拟成节奏型。教学中让孩子们模仿叫声并表演。这样既满足了孩子们的表现欲望又培养了他们参与的兴趣,同时,还调动了他们的主动性,活跃了课堂气氛。像《牵牛花吹喇叭》、《唱呀,跳呀》这一类的歌曲,我则利用律动的形式让学生演唱,鼓励他们动起来,学生会在轻松、愉快的氛围中学会歌曲。小学音乐教材上有许多歌曲可以利用音乐游戏或者律动创设来进行教学。这样有利于对学生音乐兴趣的培养。

在音乐教学中,往往要引入曲谱、乐谱、图片和一些相关的辅助资料,如果教师仅仅依靠教科书,或者是板书,不仅耗费精力,而且学生学习的兴趣不高,直接影响教学的效果,教师如果在课前把需要的内容以幻灯片的形式设计制作出来,在教学中巧妙的使用,这样将给学生视觉上产生刺激,从而调动学生的积极性和主动性。如在引导学生学习《牵牛花当喇叭》这一乐曲时,可以引入视频教学,让学生一边欣赏《牵牛花当喇叭》的舞蹈,一边聆听《牵牛花当喇叭》的乐曲,使学生从欣赏画面到聆听音乐对《牵牛花当喇叭》这一首歌曲有一个整体的认识,最后,教师再引导孩子们边唱边跳学习歌曲。这样的音乐教学既具有趣味性、创造性,又让孩子们在欢乐、活泼的气氛中积极主动地学会了歌曲,有利于培养学生对音乐的兴趣。

音乐是素质教育的重要组成部分,是实施美育的重要途径,是培养学生正确审美观的手段,能让学生在学习中懂得创造美、表现美、欣赏美。因此,音乐教师要坚持上好每一节音乐课,利用每天的课余时间播放贴近孩子们生活或者是孩子们喜欢的、熟悉的儿童歌曲,丰富孩子们的课余生活。教师也可以结合本地自然资源在班级或者学校开展有利于培养孩子们音乐兴趣的活动,形式应多种多样,如让孩子们自己创作响板、碰铃、沙锤等,自由组成小乐队进行演奏。此外,还可以利用传统节日在班级或者学校举行文艺汇演,为孩子们提供一个表现美的平台,从而激发孩子们对音乐的兴趣。

美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在《学校音乐教学心理学》中写到:“对于音乐学习来说,知识也好,技能也好,整体音乐素养也好,均离不开音乐兴趣这个根本的源泉。”我们应充分重视学生音乐兴趣的培养,只有这样才能让孩子们真正地感受美、表现美、创造美。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇十一

通过学习音乐课,我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想:每个人的经验、禀性不同,所对其体会也各不相同。犹如一杯清水,不同的人的品尝味道也不尽相同吧。

对于儿童来说,音乐是他们的交流方式,情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达,鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期,我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,对于他们,我们从“游戏”入手,将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去“玩”,去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败,是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题,关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧,但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己,情感得到充分宣泄的儿童,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力。

音乐教育本身是一种美学教育,所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美,就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感,那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中,教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要,它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧,在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱,使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感,在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情,幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用教材中鲜明、生动的音乐艺术形象,对幼儿进行思想品德教育。

在音乐教育活动中进行品德教育,就要选择能结合幼儿生活实际的教材,让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵,以达到教育目的。

在学习了音乐课的基础之上,让我也接触了乐理知识!原来也接触过一些,不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。

要在以后的教学过程中,弹琴是基础!我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅,但我始终牢记:音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时,我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高,也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。

且行且思且期盼——参加“萤光支教陇上行”音乐教师培训体会

秦许中心小学王俊霞

三天的培训生活已经结束。太多不舍、太多感动、太多收获、也给了我太多思考。现将个人培训情况总结如下;

本次培训我受益匪浅。在提升个人教学能力的同时也使我明白了自身的不足。

一、先自育,后育人

二、扬长避短,学以致用

俗话说“虚心使人进步骄傲使人落后”,今后在平时利用课余时间用心去研读一些名人名家对小学音乐教学的看点、分析及

论文。向身边的每位同事学习,每个人都有教学亮点,虚心去学习、细心去发现就能学为我用。要提高教学水平,平时的“积累”是必须的,教学经验宜积不宜丢。俗话说:“积沙成塔,滴水成河”“留心就是经验,经验在于积累”。在教学实践中,留心收集、积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基础。反思为教师开辟了一条专业发展的新路。教师的教学经验是教师发展的重要教学资源。教师的经验是教学的宝库,开启的钥匙就是反思。反思是连接教师自身经验与教学行为的桥梁。经验不会自动成为自我的财富,没有反思的经验毫无价值。因此,不断学习经常反思,发现不足及时弥补,必能扬长避短,学以致用

三、定位目标,永不止步

培训让我深刻感受到:学无定法,教也无定法。今后我将自己的教学目标定位为三个字“新”“活”“实”。

“新”是指在教学上的创新,教学上我将不拘泥于课本内容,不局限与某一教学模式。在教学环节设计上创新、教学方法手段上创新、教学内容形式上创新,旧的内容设法上出新意来,只有推陈出新,教学才会有生命力。创新是一种智慧,也许还需要灵感,更需要我们有深厚的功底,但这是我努力的方向,我想只有我朝着这个目标努力了,才会与这个目标越来越近。

“活”是指灵活运用教法,在教学上我会几种教法配合

运用。把握学生的学习状况,设置一些学生感兴趣的教学活动,以至于让课堂活起来。教无定法,只要有效就行。 “实”是指教学的实效性。“有效教学是一直以来都是老师们非常关注的一个话题,在课堂我将会更加关注学生当前发展,同时关注学生的未来发展,可持续发展。高效的课堂教学就是学生获得充分发展,其内容包括知识技能、过程与方法、情感态度价值观的和谐统一发展音乐课堂教学是否有效,核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。教学上我会促进学生主动参与学习;强化学生在学习中的体验;鼓励学生合作交流。我相信只有想不到没有做不到。

三天的培训将是我为师路上得到的又一笔宝贵财富,我会以此为契机向前再向前。“高山仰止,景行行止,虽不能至,心向往。

音乐教学心得体会100字 音乐教学心得体会总结篇十二

本次我有幸与幼教同行们在济南聆听了许卓娅教授关于音乐游戏化教学的讲座,感受颇深,第一次见到许教授,她一副朴实,平易近人的形象与心中音乐教育专家有很大的落差。她像朋友一样,带着大家唱歌,游戏,身体力行、倾情示范,课堂气氛很活跃。让我感受到了徐教授的大家风范,朴素近人。通过学习我有以下感受。

许教授用大家一直流传的歌谣“土豆土豆丝丝,土豆土豆片片”循序渐进,从模仿土豆丝片替换成巧克拉太,理解以后从模仿再到创作“同模式”儿歌。在游戏过程中她循序渐进,从倾听到模仿,再到理解,到创编表演,不断增加游戏的难度,设置的台阶一定是孩子能爬上去的,不要太高,过犹不及。也不要太低,原地踏步。我们还做了很多音乐游戏,印象最深的是“库企企”,的音乐游戏,音乐是动物教练带着动物们参加运动会加油的音乐。老师们5个人围成一个圆圈跟着音乐做动物形象的动作,圆圈内有4个小椅子,大家一起跟着音乐走动,当音乐到一个点,大家要抢一个板凳坐下来,没有抢到板凳的老师想下一轮动物的动作,大家玩的非常投入,情绪高涨,这么简单的游戏为什么会让幼儿感到快乐,不管是抢到板凳赢了的小朋友,还是没有抢到板凳想动作的小朋友都赢得了快乐,同伴做我想出来的动作,我是领袖,这些都可以让他自我满足,自我肯定,自我认可。

必须给幼儿进行反思自我完善学习的机会,必须给予主动质疑和主动验证的机会。许教授用一个简单的舞蹈阿拉丁让我们亲身感受,教授带领大家做完一遍后,问我们是否能一个也不错的自己做完动作,不是完全对但也不会全都错,所以请自己探究一下,要教会小朋友说试试看。做完以后动作有疑问不确定的动作怎么办,当然是请教老师再做一遍,那么在给小朋友上课时也是,在孩子们没有要求是不要急于公布正确答案,孩子们有疑问时会主动要求示范,那么在这一遍的示范中孩子们会仔细看有疑问的地方,不要重复做示范,做对了的小朋友也不要去羞辱做错的小朋友,让孩子自主探究,主动质疑,这样才能形成良好的学习品质,而不是一有不懂的就问灌输被动式的学习方式。

音乐游戏化集体教学的基础流程:故事—动作—音乐—其他,是许老师音乐教学游戏化的主体,讲故事,做动作,倾听音乐,其他环节,内涵丰富,魅力无穷。在整个过程中,孩子们就轻松愉快地达到了学习木匾,培养了音乐素养,这就是音乐教学游戏化魅力的所在。整个过程中时间的调控也很重要,五分之一的故事动作,五分之一的音乐感知,剩下的用来其他提升内容和充分的享受和放松,就不要再增加难度了,否则过犹不及。

总之,所有的教学活动,都让我体会到教了师引导与幼儿创造的关系,以及循序渐进的重要性。作为一名新教师我更期待能付诸行动,经过尝试与实践,让每一名孩子都能感受到音乐美妙与魅力,快乐成长。

THE END
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